А. А. Вознесенский родился в 1933 году. В 50-е годы в литературу вступило новое поколение поэтов, чье детство совпало с войной, а юность пришлась на послевоенные годы. Это пополнение нашей поэзии развивалось в условиях бурных перемен в жизни, растущего самосознания народа, месте с поэтами старшего и среднего поколения молодые авторы стремились чутко улавливать запросы развивающейся жизни и литературы и в меру сил отвечать на них. В. Соколов и Р. Рождественский, Е. Евтушенко и А. Вознесенский и многие другие в своих темах и жанрах, образах и интонациях, обратившись к разным художественным традициям, стремились воплотить черты, духовного облика современного человека, его тягу к напряженному раздумью, творческому поиску, активному действию. 
    Творчество Андрея Вознесенского развивалось сложным путем. Незаурядная талантливость поэта, поиски им новых возможностей поэтического слова сразу привлекли внимание читателей и критики. В его лучших произведениях 50-х годов, таких, как поэма "Мастера”(1959), стихи "Из сибирского блокнота”, "Репортаж с открытия ГЭС”, передана радость работы, оптимистическое жизнеощущение человека-творца. Лирический герой Вознесенского полон жажды действовать, творить:

    Я со скамьи студенческой 
    Мечтаю, чтобы зданья 
    Ракетой ступенчатой 
     Взвивались в мирозданье!

    Однако порою в то время ему недоставало гражданской зрелости, поэтической простоты. В стихах сборников "Парабола”' и "Мозаика” (I960) энергичные интонации и ритмы, неожиданная образность и звукозапись местами оборачивались увлечением формальной стороной стиха. 
    Поэт Сергей Наровчатов, анализируя книгу Андрея Вознесенского "Витражных дел мастер”, проследил связь между ее поэтикой и искусством витража. Как известно, связь между литературой и изобразительным искусством давняя, но в наши дни это "содружество муз” еще более укрепилось. 
    В стихах А. Вознесенского "Роща”, "Бобровый плач”, "Песнь вечерняя”, "Не трожь человека, деревце!.. Не бей человека, птица!” — в этих нагнетаемых обращениях-повторах до предела заострена мысль о том, что, разрушая окружающую природу, люди губят и убивают лучшее в себе самих, подвергая смертельной опасности свое будущее на Земле. В творчестве Вознесенского заметно усиливаются нравственно-этические искания. Поэт сам ощущает острую необходимость обновления прежде всего духовного содержания поэзии. И выводом из этих раздумий становятся следующие строки о жизненном назначении искусства:

    Есть высшая цель стихотворца — 
     Ледок на крылечке оббить, 
    Чтоб шли обогреться с морозца 
    И исповеди испить.

    Эти порывы и устремления прозвучали в книгах "Дубовый лист виолончельный” (1975) и "Витражных дел мастер” (1976): "Тоскую о милых устоях”. Они обусловили и появление иных мотивов, образных штрихов и деталей, например в восприятии природы. Отсюда— "Милые рощи застенчивой родины (цвета слезы или нитки суровой)...”; "Груша заглохшая, в чаще одна, я красоты твоей не нарушу”; "Сосны цветут — свечи огня спрятав в ладони будущих шишек...”; "Виснут черемухи свежие стружки ...”. Поэт с каким-то удивлением признается сам себе: "Вижу как будто впервые озеро красоты русской периферии”. 
    Впервые стихотворения Андрея Вознесенского были опубликованы в "Литературной газете”. В 70-е гг. вышли сборники стихов: "Тень звука”, "Взгляд”, "Выпустите птицу”, "Соблазн”, "Избранная лирика”. 
    Вознесенский работает над произведениями большой поэтической формы, им написаны поэмы "Лон-жюмо”, "Оза”, "Лед—69”, "Андрей Палисадов” и др. Ему принадлежат также статьи по вопросам литературы и искусства. 
    Поэт много занимается живописью, многие картины находятся в музеях. 
    В 1978 г. в Нью-Йорке ему была присуждена премия Международного форума поэтов за выдающиеся достижения в поэзии.